Tijdens Coup de Ville 2020 toont CREW_lab een onderzoek dat zich laat inspireren door het werk van neuropsychiater Dr. Georges Otte en neurochirurg/wetenschapper Dr. Dirk De Ridder. Samen met hen ontwikkelt CREW een omgeving om kunst, VR en biofeedback in te zetten voor het behandelen van bepaalde psychopathologieën, zoals depressies.
Het creëren van immersieve omgevingen in VR en het vermengen van digitale technologie met (podium)kunsten vult CREW aan met doorgedreven onderzoek naar manieren om digitale personages of avatars te integreren. Dit is ook het onderwerp van ons Horizon 2020 onderzoeksproject PRESENT. Binnen PRESENT mikken we niet alleen op fotorealisme, maar ook op realisme in bredere zin, wat veel andere aspecten inhoudt, aspecten die vaak onderschat of zelfs genegeerd worden.
Welke rol kunnen kunst en VR spelen in de behandeling en de genezing van psychiatrische patiënten? Dat is de vraagstelling van het onderzoeksproject Soulhacker. De kunstenaars van CREW ontwikkelen samen met de docenten en studenten van het RITCS virtuele ruimtes waarin neurologen en psychologen (Brai3n, Dr. Georges Otte, Dr. Dirk De Ridder en Dr. Sven Vanneste) patiënten met diverse psychopathologieën zullen begeleiden en behandelen.
Toen ik begon bij CREW, kwam Eric vaak terug op het belang van de vrije beweging in VR, het doorkruisen van grote ruimtes. Ik was niet meteen mee. Natuurlijk zijn grote ruimtes fijn, maar uiteindelijk draait VR om beeld en geluid, ongeacht hoe je je beweegt. Na een tijdje besefte ik dat er toch wat voor te zeggen viel. Het punt is namelijk niet de ruimte, maar de beweging. Onze geest bepaalt de ruimte namelijk aan de hand van onze eigen beweging.
More on origin and artistic concept Delirious Departures in English.
More on technical concept Delirious Departures in English.
In een tijd waarin vertrekken naar een andere bestemming niet langer een evidentie is en de nabijheid van anderen een ontwrichtend gevoel geeft, zoekt CREW met de installatie Delirious Departures opnieuw de grenzen op van werkelijkheid en illusie. De installatie tovert een ruimte in de Koninklijke Musea voor Schone Kunsten om tot de vertrekhal van een treinstation. De plek bij uitstek waar reizigers allerhande elkaar kruisen, afscheid nemen, zich voorthaasten, wachten. Waar flarden van gesprekken, verschillende talen, dienstmededelingen, tochtige wind, sluitende deuren, voetstappen, koffieslurpende reizigers en tal van andere (inter)acties en geluiden zich met elkaar vermengen.
In Hamlets tijd draaien de zeven hemelsferen met hun planeten nog rondom de aarde en brengt de moord op de koning – the Minister of God – de natuur in opstand.
Eric Joris en theatermaker Mesut Arslan slaan de handen in elkaar voor een futuristische theaterproductie waarbij historisch bronnenmateriaal en technologie nieuwe inzichten geven in Hamlet's conflict.
Met StrapTrack, een nieuw VR concept in volle ontwikkeling, zet Eric Joris een nieuwe stap in het verbinden van state-of-the-art technologie met artistieke vormen. Door het toevoegen van geluiden die een rechtstreeks effect hebben op de visuele ervaring, krijgt Virtual Reality, aanvankelijk een ervaring exclusief voor oog en brein, er een volwaardig zintuiglijke ervaring bij. Samen met kunstenaar Meyrem Bayram experimenteert Joris met 3D abstracte ruimtes en geometrische patronen en dompelt hij de bezoeker onder in een geheel nieuwe realiteit.
Drie jaar lang onderzocht Urland, onder de vleugels van het Productiehuis Theater Rotterdam het internet. De belangrijkste ontwikkeling van deze moderne tijd kreeg vorm in drie opeenvolgende voorstellingen. EXPLORER/Prometheus ontketend, het tweede deel van deze Trilogie, is een gezamenlijke creatie van Urland en CREW en staat centraal in deze voorstelling.
Hands-On Hamlet is het langstlopende CREW-project dat zich buigt over vragen die centraal staan bij HAMLET. Hoe een moreel mens te zijn? En hoe bepaalt onze culturele mind-set ons zijn? De VR-installatie werd gecreëerd in 2017 in samenwerking met het Nederlandse performancegezelschap Urland en werd later geïntegreerd in Hamlet's Lunacy (2019), met Mesut Arslan (0090), Keez Duyves en Jerry Killick en Hamlet's Playground (2021) met Thomas Dudkiewicz, Jerry Killick en Nick Chambers.
Hoe ageren in een wereld vol conflict als elk moreel handelen bepaald wordt door een ander mens- en wereldbeeld? In een langlopend Hamlet traject buigt CREW zich over actuele Hamlet-vragen en de mogelijkheden om het publiek mee te nemen in een gecureerde en gesimuleerde Hamlet-wereld. Na Hands-On Hamlet I & II is Hamlet Encounters de laatste stap richting de finale productie Hamlet's Lunacy.
Collateral Rooms is een immersieve live-art productie ontwikkeld door CREW in het kader van de Frankfurter Buchmesse 2016, de meest imposante boeken/creative design beurs te wereld.
EXPLORER/Prometheus ontketend is een creatie van CREW en Urland, een collectief van jonge makers, in samenwerking met het Productiehuis Rotterdam. Het vormt het explosieve middenpaneel van De Internet Trilogie, een voorstellingsreeks over de opkomst, expansie en grenzeloze belofte van het internet. The World Wide Web. De belofte van totale vrijheid en toegang tot alles. The point of no return. We staan AAN. Ontketend. Eindelijk VRIJ.
Absence is een danscreatie geïnspireerd op de tsunami in Japan (2011). Het idee is simpel: een vrouw en een man ontmoeten elkaar. Er is een trauma. Ze bewegen, ze praten. Een scenische voorstelling gemaakt door Eric Joris en Peter Verhelst, in samenwerking met NTGent.
Sinds vele eeuwen tracht de mens het zonnestelsel te doorgronden. Onze kennis groeide, maar werd ook complexer. Met Celestial Bodies onderzoekt CREW of we het zonnestelsel kunnen 'ervaren' en zo makkelijker kunnen bevatten via immersie. Is het mogelijk om samen rond te lopen in een zonnestelsel terwijl we planeten belichamen en zwaartekrachten begrijpen in termen van ervaring?
De laatste bewoonster van het Kasteel van Gaasbeek was gefascineerd door de renaissance. Onconventioneel als ze was bleef ze hardnekkig terugblikken naar die periode voor de moderniteit, terwijl de wereld rondom haar al volop nieuwe kunstvormen ontwikkelde. Eric Joris kijkt over haar schouder mee terug en bestudeert met ogen van de eenentwintigste eeuw het moment waarop het geometrisch-optisch perspectief ontdekt wordt, in 1427.
Voor de expo SuperBodies tijdens de Kunsttriënnale in Hasselt selecteerde Pieter T'Jonck beeldend werk dat focust op de manier waarop ons lichaam onbewust vormgeeft aan onze ervaringen. De installatie NOHORIZON onthult een nieuw perspectief in de zoektocht van Eric Joris en CREW naar de vluchtlijnen van onze ervaring.
