LAB
Residency Letta Shtohryn
Bij de Realities in Transition resideentie bij iMAL, is het project "Chuly? Chuly" van de prototypefase naar een volledig gestructureerde performance gegaan, met het mentorschap van CREW en de samenwerking van dramaturg Julie-Michèle Morin en danseres Marion Bosetti.
Danteum
Dr. Giusy Caruso en Isjtar Vandebroeck werken samen aan het Danteum-project, een XR-performance die hedendaagse en klassieke muziek combineert met virtuele architectuur en fysieke elementen in VR.
Joining the CREW: reflections on Artistic Research
Can professional practice constitute research as understood in academia? My answer is “yes” - providing the practice embodies an investigative inquiry which yields new insights.
Aneta Mancewicz on ‘Liveness’.
What is live, what is not live in performance?
How do we inter-act in the (not) here & (not) now…?
The very concept of ‘liveness’ emerged only with the evolution of recording and the rise of radio as a medium. How could audiences possibly distinguish between recorded and unrecorded content? To demarcate one from the other new terminology came into being.
Aneta Mancewicz reflects on the notion of liveness.
Aneta Mancewicz is a scholar at Royal Holloway/ University of London
Her academic research focuses on digital media in performance, Shakespearean staging, and European theatre. From 2016 to 2019, she was a co-dramaturgian at CREW and published her findings in ‘Hamlet after Deconstruction’
Soulhacker Study
Summary of a pilot study (May - June 2022) on 27 patients with mild to moderate symptoms of depression.
Can VR be useful in the treatment of depression?
Yes! But only if it builds on effective psychotherapeutic strategies.
By Dr. Georges Otte (Brai3n) & CREW
Philippe Bekaert
Philippe Bekaert ( 12 juni 1967 - 31 juli 2022)
Met grote droefheid melden wij u het overlijden van professor Philippe Bekaert, medebezieler van CREW en lid van de Bestuursraad.
Delirious Departures @ SIGGRAPH
A Manifesto for the Future Stage
Wij delen meestal geen artikels van anderen, maar in dit stuk staan een aantal erg pertinente zaken.
thetheatretimes.com/a-manifesto-for-the-future-stage-performance-is-a-human-right
“AI” onder de loep
Lees het oorspronkelijk artikel in het Engels hier.
In een vorig artikel wierpen we een kritische blik op "Artificiële Intelligentie". Voor deze blog gaan we dieper in op toepassingen van deep learning in specifieke domeinen, om te zien hoe neurale netwerken van belang kunnen zijn voor de maatschappij in het algemeen, maar ook specifiek voor de kunstpraktijk.
Beweging en belichaming in VR
Toen ik begon bij CREW, kwam Eric vaak terug op het belang van de vrije beweging in VR, het doorkruisen van grote ruimtes. Ik was niet meteen mee. Natuurlijk zijn grote ruimtes fijn, maar uiteindelijk draait VR om beeld en geluid, ongeacht hoe je je beweegt. Na een tijdje besefte ik dat er toch wat voor te zeggen viel. Het punt is namelijk niet de ruimte, maar de beweging. Onze geest bepaalt de ruimte namelijk aan de hand van onze eigen beweging.
Soulhacker
Welke rol kunnen kunst en VR spelen in de behandeling en de genezing van psychiatrische patiënten? Dat is de vraagstelling van het onderzoeksproject Soulhacker. De kunstenaars van CREW ontwikkelen samen met de docenten en studenten van het RITCS virtuele ruimtes waarin neurologen en psychologen (Brai3n, Dr. Georges Otte, Dr. Dirk De Ridder en Dr. Sven Vanneste) patiënten met diverse psychopathologieën zullen begeleiden en behandelen.
Avatar onderzoek
Het creëren van immersieve omgevingen in VR en het vermengen van digitale technologie met (podium)kunsten vult CREW aan met doorgedreven onderzoek naar manieren om digitale personages of avatars te integreren. Dit is ook het onderwerp van ons Horizon 2020 onderzoeksproject PRESENT. Binnen PRESENT mikken we niet alleen op fotorealisme, maar ook op realisme in bredere zin, wat veel andere aspecten inhoudt, aspecten die vaak onderschat of zelfs genegeerd worden.
Cosmic Flowers
Tijdens Coup de Ville 2020 toont CREW_lab een onderzoek dat zich laat inspireren door het werk van neuropsychiater Dr. Georges Otte en neurochirurg/wetenschapper Dr. Dirk De Ridder. Samen met hen ontwikkelt CREW een omgeving om kunst, VR en biofeedback in te zetten voor het behandelen van bepaalde psychopathologieën, zoals depressies.
AI
Er is heel wat te doen rond Artificiële Intelligentie (AI), gevoed door bangmakerij in de media door tech iconen als Elon Musk. In de culturele sector baseren de technologisch goedgelovigen zich al te vaak op tirades zonder echt goed te weten waar ze over praten. De waarheid is dat AI, als een kwantificeerbare onafhankelijke bron van intelligentie, niet bestaat.
PRESENT
Met zijn deelname aan het ambitieuze Europese onderzoeksprogramma PRESENT zet CREW een belangrijke nieuwe stap binnen de virtuele media. De inzet is het creëren van een verhoogde interactie via virtuele digitale assistants en companions - bewuste agenten - die er volledig natuurlijk uitzien, emotionele gevoeligheid tonen en waarnemen, een betekenisvolle dialoog aangaan, zin toevoegen aan de ervaring en fungeren als betrouwbare voogden en gidsen in de interfaces voor AR, VR en meer traditionele vormen van media.
PRESENT is een project in het kader van HORIZON 2020
StrapTrack
In opdracht van en in samenwerking met Crew, ontwikkelde Androme een schaalbaar tracking systeem dat gebruikers toelaat om fysiek en autonoom een lange afstand af te leggen doorheen een virtuele omgeving. Technologisch laat dit innovatieve tracking systeem gebruikers toe om langs
een gecodeerd pad van 150 meter vrij door een virtuele ruimte te wandelen.
DREAMSPACE
DREAMSPACE, een driejarig door de Europese Commissie FP7 gefinancierd project, onderzoekt en ontwikkelt tools die creatieve professionals kunnen inschakelen om samen te werken en in real-time live performances, video en computer-gegenereerde beeldspraak te combineren.
xTV
xTV of Exploratieve Televisie (2011~2013)
Binnen dit ICON-project werkt CREW mee aan onderzoek naar nieuwe manieren om televisie te ervaren en ermee te interageren. Hierbij wordt gebruik gemaakt van surround video, waarin men vrij kan rondkijken in het beeld. De gebruiker beleeft zo de videobeelden van 'binnenuit' in plaats van 'buitenaf'. Passief televisie kijken kan binnenkort tot het verleden behoren wanneer het actief interageren en verkennen van de videobeelden alledaags wordt.
2020-3D Media
2020-3D Media is een grootschalig Europees onderzoeksconsortium. Het hoofddoel is de productie van nieuwe creatieve vormen van interactieve, immersieve media van hoge kwaliteit, zoals stereoscopie, virtual en augmented reality. Als artistieke partner verricht CREW praktijkgericht onderzoek in de vertaling van cinematografische en performatieve codes naar immersieve omgevingen en de veranderende notie van narrativiteit, 'presence' en 'spectatorship'.
New Media, Performing Arts and Spectatorship
New Media, Performing Arts & Spectatorship’ is een project van tien Europese organisaties die recente wetenschappelijke en artistieke exploraties op het vlak van nieuwe media dichter bij het Europese publiek willen brengen. De kern van het project zijn de presentaties van de CREW productie Terra Nova in 9 Europese steden.
Producties
Anxious Arrivals
Anxious Arrivals is een locatiespecifieke XR-voorstelling voor meerdere immersanten over grote oppervlakten.
Delirious Departures
More on origin and artistic concept Delirious Departures in English.
More on technical concept Delirious Departures in English.
In een tijd waarin vertrekken naar een andere bestemming niet langer een evidentie is en de nabijheid van anderen een ontwrichtend gevoel geeft, zoekt CREW met de installatie Delirious Departures opnieuw de grenzen op van werkelijkheid en illusie. De installatie tovert een ruimte in de Koninklijke Musea voor Schone Kunsten om tot de vertrekhal van een treinstation. De plek bij uitstek waar reizigers allerhande elkaar kruisen, afscheid nemen, zich voorthaasten, wachten. Waar flarden van gesprekken, verschillende talen, dienstmededelingen, tochtige wind, sluitende deuren, voetstappen, koffieslurpende reizigers en tal van andere (inter)acties en geluiden zich met elkaar vermengen.
De Ongehoorden
Deze zomer gaan De Ongehoorden weer op pad. Vijf energieke gerobotiseerde hoorns stormen als uitgelaten kinderen over de markt. Ze rijden een fietser achterna, maken ondeugend rondjes rond een knuffelend koppel of kijken met vragende en aandoenlijke blik de voorbijganger achterna.
Hamlet’s Playground
Corona zette de podiumkunsten op non-actief en dwong de sector tot het sluiten van de zalen en live-streaming, waarbij de voeling tussen live-performers en publiek grotendeels wegvalt. CREW tilt de online theaterbeleving vandaag naar een nieuw niveau. De futuristische productie Hamlet’s Lunacy van Eric Joris en Mesut Arslan wordt door Joris en zijn team omgezet naar Hamlet’s Playground, een coronaproof interactieve theaterbeleving die zich deels online, deels live afspeelt.
Red Dead Redemption 2
UAntwerpen en CREW slaan de handen in elkaar voor een avontuurlijk online hoorcollege.
Corona kluisterde studenten en docenten achter hun schermen. Theaterwetenschapper Kurt Vanhoutte maakte van de nood een deugd en sprak CREW aan om haar know how te delen in een bijzonder opgezet hoorcollege. Samen met drie docenten geeft Eric Joris les in het PlayStation-spel Red Dead Redemption 2.
Soulhacker
Welke rol kunnen kunst en VR spelen in de behandeling en de genezing van psychiatrische patiënten? Dat is de vraagstelling van het onderzoeksproject Soulhacker. De kunstenaars van CREW ontwikkelen samen met de docenten en studenten van het RITCS virtuele ruimtes waarin neurologen en psychologen (Brai3n, Dr. Georges Otte, Dr. Dirk De Ridder en Dr. Sven Vanneste) patiënten met diverse psychopathologieën zullen begeleiden en behandelen.
The View from Nowhere
Covid–19 maakte theater — 'de plaats waar we dezelfde lucht inademen’ — onmogelijk. Voor ons theatermensen restten er enkel nog Zoom, Skype en Microsoft Teams als gemeenschappelijke ruimte. We zochten een alternatief voor de rechtstreekse verbinding van privédomein tot privédomein en creëerden een tussenruimte, waar bemiddeld kan worden.
Revolve! & Enacted Astronomy
Hamlet’s Lunacy
In Hamlets tijd draaien de zeven hemelsferen met hun planeten nog rondom de aarde en brengt de moord op de koning – the Minister of God – de natuur in opstand.
Eric Joris en theatermaker Mesut Arslan slaan de handen in elkaar voor een futuristische theaterproductie waarbij historisch bronnenmateriaal en technologie nieuwe inzichten geven in Hamlet's conflict.
StrapTrack ‘Do not be seated’
Met StrapTrack, een nieuw VR concept in volle ontwikkeling, zet Eric Joris een nieuwe stap in het verbinden van state-of-the-art technologie met artistieke vormen. Door het toevoegen van geluiden die een rechtstreeks effect hebben op de visuele ervaring, krijgt Virtual Reality, aanvankelijk een ervaring exclusief voor oog en brein, er een volwaardig zintuiglijke ervaring bij. Samen met kunstenaar Meyrem Bayram experimenteert Joris met 3D abstracte ruimtes en geometrische patronen en dompelt hij de bezoeker onder in een geheel nieuwe realiteit.
De Internet Trilogie
Drie jaar lang onderzocht Urland, onder de vleugels van het Productiehuis Theater Rotterdam het internet. De belangrijkste ontwikkeling van deze moderne tijd kreeg vorm in drie opeenvolgende voorstellingen. EXPLORER/Prometheus ontketend, het tweede deel van deze Trilogie, is een gezamenlijke creatie van Urland en CREW en staat centraal in deze voorstelling.
C.A.P.E. Molenbeek ‘Alles op tafel’
CREW wil kunst buiten zijn institutionele kaders laten bewegen binnen de urbane multiculturele samenleving. In het kader van de Brusselse werking realiseerde Crew dan ook tezamen met Agora M, Vaartkapoen een Omni-directionele video installatie. Het scenario werd geschreven door een groep Marokkaans-Belgische vrouwen die actief zijn binnen Agora M, hierbij inhoudelijk en technisch ondersteund door CREW.
Super Nova
Tijdens de tech show Super Nova presenteert CREW tijdens het Open Deur weekend een mix van live-performances en installaties.
Citizen.Com
Hoe zou het zijn om uit jezelf te stappen en via een ander perspectief naar jezelf te kijken? Voor Brussels Smart City for Culture optimaliseerde CREW zijn HeadSwap-technologie en creëerde het ambitieuze collaboratief experiment Citizen.Com. Hiermee verkennen we nieuwe manieren om via technologie integratie, communicatie en inclusie te ondersteunen.
Hands-On Hamlet
Hands-On Hamlet is het langstlopende CREW-project dat zich buigt over vragen die centraal staan bij HAMLET. Hoe een moreel mens te zijn? En hoe bepaalt onze culturele mind-set ons zijn? De VR-installatie werd gecreëerd in 2017 in samenwerking met het Nederlandse performancegezelschap Urland en werd later geïntegreerd in Hamlet's Lunacy (2019), met Mesut Arslan (0090), Keez Duyves en Jerry Killick en Hamlet's Playground (2021) met Thomas Dudkiewicz, Jerry Killick en Nick Chambers.
Hamlet Encounters
Hoe ageren in een wereld vol conflict als elk moreel handelen bepaald wordt door een ander mens- en wereldbeeld? In een langlopend Hamlet traject buigt CREW zich over actuele Hamlet-vragen en de mogelijkheden om het publiek mee te nemen in een gecureerde en gesimuleerde Hamlet-wereld. Na Hands-On Hamlet I & II is Hamlet Encounters de laatste stap richting de finale productie Hamlet's Lunacy.
Collateral Rooms
Collateral Rooms is een immersieve live-art productie ontwikkeld door CREW in het kader van de Frankfurter Buchmesse 2016, de meest imposante boeken/creative design beurs te wereld.
C.A.P.E. Drop Dog
C.A.P.E. Drop Dog is een virtuele performance geïnspireerd door twee teksten van de Nederlandse schrijver en dichter Tonnus Oosterhoff. De bezoeker wordt via hoogstaande technologie letterlijk ondergedompeld in twee van zijn kortverhalen.
EXPLORER/Prometheus Ontketend
EXPLORER/Prometheus ontketend is een creatie van CREW en Urland, een collectief van jonge makers, in samenwerking met het Productiehuis Rotterdam. Het vormt het explosieve middenpaneel van De Internet Trilogie, een voorstellingsreeks over de opkomst, expansie en grenzeloze belofte van het internet. The World Wide Web. De belofte van totale vrijheid en toegang tot alles. The point of no return. We staan AAN. Ontketend. Eindelijk VRIJ.
Absence
Absence is een danscreatie geïnspireerd op de tsunami in Japan (2011). Het idee is simpel: een vrouw en een man ontmoeten elkaar. Er is een trauma. Ze bewegen, ze praten. Een scenische voorstelling gemaakt door Eric Joris en Peter Verhelst, in samenwerking met NTGent.
Tuned Senses
BOZAR Music Opening Night Festival 2015 met CREW, BOHOstrings o.l.v. David Ramael, en Christophe De Boeck.
Voor BOZAR Music Opening Night Festival 2015 creëerde CREW een subtiele re-enactment (creatie CREW/Christoph De Boeck) van de eerste immersieve experimenten voor Crash, een performance van 1994. Immersieve concepten toegepast op een live concert en bewerkte muziek in Bozar Rotunda en omliggende zalen.
C.A.P.E. Anima
CREW creëerde met C.A.P.E. een performance-vorm die de toeschouwer in het hart van de ervaring zet. C.A.P.E. Anima brengt de bezoeker recht in het hart van de Pastorale en biedt zo een tableau vivant waarin hij de innerlijke wereld van Beethoven's 6de Symfonie, in een uitvoering van Anima Eterna, kan voelen en proeven.
Celestial Bodies
Sinds vele eeuwen tracht de mens het zonnestelsel te doorgronden. Onze kennis groeide, maar werd ook complexer. Met Celestial Bodies onderzoekt CREW of we het zonnestelsel kunnen 'ervaren' en zo makkelijker kunnen bevatten via immersie. Is het mogelijk om samen rond te lopen in een zonnestelsel terwijl we planeten belichamen en zwaartekrachten begrijpen in termen van ervaring?
Centrifuga
Interactieve installatie op de Coup de ville tentoonstelling in St Niklaas. Creatie in samenwerking met ChampdAction.
‘Centrifuga, 4 studies in scaling’ is een installatie die het omni-directionele medium naar een ander niveau tilt, en het perspectief van de toeschouwer mengt met dat van het beeld en van de klank. De toeschouwer kiest zijn perspectief door zich te verplaatsen voor de schermen.
aXes
De laatste bewoonster van het Kasteel van Gaasbeek was gefascineerd door de renaissance. Onconventioneel als ze was bleef ze hardnekkig terugblikken naar die periode voor de moderniteit, terwijl de wereld rondom haar al volop nieuwe kunstvormen ontwikkelde. Eric Joris kijkt over haar schouder mee terug en bestudeert met ogen van de eenentwintigste eeuw het moment waarop het geometrisch-optisch perspectief ontdekt wordt, in 1427.
C.A.P.E. Vooruit
C.A.P.E. Vooruit is een performance van 25' die de zintuigen bespeelt in de sfeer van VOORUIT100. CREW laat je schommelen tussen het hier en nu en de oertijd van Vooruit, toen de straten gonsden van optochten en fanfares. Stap mee op, beweeg op het ritme van De Internationale en laat je tempo bepalen door de licht verstoorde beat van een harmonie die gemuteerd lijkt door de tijd. Te beleven in de inkomhal van het STAM.
C.A.P.E. Horror
In no time naar een andere realiteit!
C.A.P.E. Horror is gecreëerd in samenwerking met studenten performance van de Maastrichtse Theater Academie. Ze nemen je op sleeptouw in een griezelige wereld waar het gevaarlijk moeilijk is om realiteit van fictie te scheiden.
C.A.P.E. KIT
Niets is meer wat het lijkt als je de videobril en computerrugzak van C.A.P.E. KIT aantrekt. Een meisje in het rood neemt je bij de hand en dan gebeuren de gekste dingen. Voor je het weet loop je mee in een carnavalstoet en sta je tussen de muzikanten. Even later leidt het meisje je door haar vreemde huis. Je volgt de rode draad en stapt maar door en komt benen, ogen en oren tekort. Het wordt een reis door rare gangen, je botst er op wondere wezens. En wat ben je plots groot... Of net te klein? Ben je nu hier of ben je ginds? Gelukkig loop je nooit verloren, het meisje met de rode draad is er altijd weer...
Een avontuur dat iedereen naar adem doet happen, of je nu 7 of 37 bent.
C.A.P.E. Tohoku
NOHORIZON
Voor de expo SuperBodies tijdens de Kunsttriënnale in Hasselt selecteerde Pieter T'Jonck beeldend werk dat focust op de manier waarop ons lichaam onbewust vormgeeft aan onze ervaringen. De installatie NOHORIZON onthult een nieuw perspectief in de zoektocht van Eric Joris en CREW naar de vluchtlijnen van onze ervaring.
Terra Nova
Terra Nova is een live art performance die theater combineert met immersieve ervaring. We schrijven 1911, de fatale expeditie van Robert F. Scott naar de Zuidpool. De Engelse ontdekkingsreiziger moet het afleggen tegen de Noor Roald Amundsen, en het hele team sterft op de terugweg van honger en kou. Maar de voorstelling van CREW is meer dan het relaas van Scott alleen. Het vormt de aanzet voor een andere bevreemdende realiteit waarin de toeschouwer wordt ondergedompeld. Zijn zintuigen worden getriggered tot over de grens van het gekende, zijn emoties en aandacht worden uitgedaagd. Die buitengewone ervaringen openen ook voor het publiek een nog onbetreden gebied: een soort innerlijk Terra Nova…
C.A.P.E. Brussels
Voor haar deelname aan de Wereldtentoonstelling in Bejing 2010 creëerde CREW in opdracht van het Brussels Hoofdstedelijk Gewest de performance C.A.P.E Brussels. Tijdens het bezoek aan het Belgisch paviljoen ontdekten de bezoekers onze hoofdstad via een ongewone en artistiek virtuele wandeling.
C.A.P.E. Pierrefonds
C.A.P.E.
CREW creeërde met C.a.p.e. een performance-vorm die de toeschouwer in het hart van de ervaring zet. C.a.p.e. verplaatst je naar de binnenkant van het gefilmde beeld. Dankzij een videobril, trackers en een hoofdtelefoon is het mogelijk om een nieuwe realiteit te verkennen, een andere ruimte en tijd.
Bolscan
Line-Up
Is dit het verhaal van een dagdromer, en zo ja... zijn z'n dagdromen slecht voor jouw gezondheid?
Is dit CREW's nieuwste creatie? Of die van jou zelf? Is dit het verhaal van een dagdromer, en zo ja... zijn z'n dagdromen slecht voor jouw gezondheid? Stap binnen in Line-Up en ontdek het.
W (Double U)
W (double u) is een interactieve installatie voor twee personen. CREW nodigt je uit om deel te nemen aan hun onderzoek naar de mogelijkheden van immersieve technologie. In W (double u) testen ze een set-up met twee immersanten op twee verschillende locaties. Via technologie word je aan je tegenspeler gelinkt. Jullie zoeken een weg in een openbare ruimte... maar kan je je eigen ogen wel geloven? Je gezichtsveld is niet langer dat van jezelf en je doodgewone wandeling wordt plots een gelaagde en intense ervaring.
O_Rex
O_Rex baseert zich op de mythologische figuur Oedipus die, nadat hij besefte dat hij zijn vader vermoord had en met zijn moeder geslapen had, zijn eigen ogen uitstak. Als ziende was hij dus blind en wanneer hij zich effectief verblindde kwam hij tot echt inzicht. In O_Rex wordt deze contradictie geprojecteerd op de moderne mens. Die kan nog amper een éénduidig standpunt innemen of zijn eigen ogen vertrouwen. Het gebrek van een centraal perspectief op de wereld wordt geënsceneerd door het toepassen van omni-directionele videotechniek in een podiumvoorstelling met een typische theateropstelling.
EUX
Met EUX zet CREW een nieuwe stap in het uitpuren van hun methodiek. Met de mogelijkheden van omnidirectionele video, één op één performance en live narratief creëren ze een nieuwe ervaring voor een publiek dat meer dan ooit betrokken wordt in een onderzoek naar de grenzen van de theatrale illusie.
U Razende Stilstand
U Razende stilstand is een immersieve ervaring voor één persoon tegelijkertijd. Het is de allereerste voorstelling waarin elke toeschouwer individueel als protagonist effectief rondloopt en op zoek gaat in een ‘transitionele’ ruimte. Dit is een ruimte tussen de echte en de virtuele ruimte, in een tijd tussen nu en vroeger, tussen echt beeld en opgenomen beeld. Het verhaal van Saskia De Coster thematiseert regressie en dementie waardoor de immersant het gevoel krijgt zichzelf te verliezen en bijna lichamelijk terug te vinden.
Crash
CREW is pionier in het ontwikkelen van immersieve technologie. In samenwerking met Toneelhuis produceerden ze Crash, de allereerste immersieve theatervoorstelling. Vier mensen worden met apparatuur ingekapseld in beeld en geluid. Ze worden sensitief verplaatst naar een andere wereld die zich tussen vroeger en nu, en tussen echt en onecht bevindt. Hun waarneming verglijdt in een sensatie buiten het eigen lichaam.
Philoctetes
Philoctetes, bewerkt door Peter Verhelst en opgevoerd in een opstelling van CREW, bouwt verder op Icarus, een voorstelling die de idee van multimedia als prothese in het licht stelde. Het lichaam van de verlamde acteur Paul Antipoff versmelt met een hoogtechnologische omgeving, zijn genetwerkte lichaam wordt symbool voor de dubbele relatie van de mens met techniek.
Icarus / MAN-O-WAR
Multimedia als prothese...
In Icarus bevinden zowel het publiek als de acteur zich in een ‘computer cave': een geprojecteerde wereld van aaneengesloten dynamische beelden. De verlamde acteur Paul Antipoff krijgt de rol van Icarus die opgesloten zit in het labyrint van zijn eigen lichaam. Hij bedient en bespeelt de ruimte volledig door een computerinterface die bijna als wassen vleugels aan hem gekoppeld zit.
Beta_Icarus 1, 2, 3, 4
De Bêta-projecten dienden als voorstudie voor Icarus/MAN-O-WAR.
Een eerste voorproef van de bêta_Icarus werd getoond tijdens De Nachten in deSingel: een combinatie van live lichaamscans, muziek van Peter Swinnen en SuckmyP-teksten van Peter Verhelst.
Kaufhaus Inferno
Zij die op enter drukken laten alle hoop varen.
Kaufhaus Inferno is gebaseerd op Dante's La Divina Comedia uit 1314. Het bestaat uit en verbindt een stripverhaal (in De Morgen), een interactieve website, een voorstelling, een boek en een tentoonstelling.